摇滚与交响的碰撞!谢天笑《摇滚与交响》LIVE 2CD正式上市!
资讯
2024-02-06
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当爆裂的摇滚乐,遇上优雅的交响乐,会发生什么?
这一奇妙的组合,从70年代起便有诸多传奇乐队进行实验:Yes、Genesis、Kiss、Metallica....至今,完成一场精彩的摇滚×交响演唱会,仍然是摇滚界最耀眼的荣誉之一。
中国摇滚人,已经成功迈入这一包含众多重量级名字的行列。在2015年的呼笑而来演唱会上,现场之王谢天笑与靳海音管弦乐团将摇滚与交响乐的融合贯穿全场的演出,实现了中国摇滚的又一里程碑,至今无人超越。
为了让未能在现场见证的乐迷也能感受到同样的震撼,谢天笑和现场指挥、音乐总监张彧再度接受挑战将当时的现场用唱片进行原汁原味的呈现。经过无数次的艰辛调试、品质调整后,这张格局恢宏、极具特殊意义的现场专辑之实体版本终于要与各位乐迷相见:
谢天笑《摇滚与交响》LIVE 2CD
如果将暴烈的摇滚乐比作火,那么充满流动的交响乐就是水,从音乐性上,水火交融已实属不易,更何况现场演出时,未有先例可循的制作难度:
管弦乐是由原声乐器组成的,其拾音方式与电吉他有所不同。因此,在舞台上,相当于增加了50多个麦克风,每个麦克风都需要收录各自的声音,甚至还包括噪音,这导致了设备通道变得异常复杂,所幸,张彧凭借出色的音乐嗅觉,克服了种种难关。
现场专辑《摇滚与交响》的声音制作,也是由张彧和混音师王海琛完成的。正是有了此前演出制作磨掉几层皮的经验,精通乐器、编曲、制作的张彧才更明白什么样的声音呈现才是购买唱片的乐迷最为渴望的:
这毕竟是老谢第一张现场专辑,也要对得起这次摇滚与交响的尝试。我们通过技术设置了声场的定位,相当于精确到收听最好的VIP席位。张彧在接受着调的采访时表示。
同时,对音乐一向精益求精的谢天笑也扮演着监工的角色,对每一首成品都进行了超高标准的质检:
老谢是鸡蛋里挑骨头,绝对的完美主义者,像这次《摇滚与交响》,别说骨头,有尘土都不行,每首歌他都要亲自过。这次的编配很复杂,有太多技术难关要克服,但经过这次,以后做现场专辑都会很容易了。张彧说。
《摇滚与交响》一共收录了20首歌,横跨谢天笑不同时期的经典作品,在保留原曲震撼人心的摇滚力量的同时,交响乐团丰富了歌曲的声音层次,营造出摇滚史诗般的恢宏感。
《Intro》拉开了整场表演的帷幕,前半段是喃喃低语的弦乐,后半段是谢天笑行云流水的古筝弹奏,结尾电吉他的轰鸣一同加入,完美地展现了表演的主题和基调。
《幸福》是谢天笑2000年首张专辑《冷血动物》里的第一首歌,这一现场版保留了原版里最经典的吉他Riff,随后交响乐悄然介入,与吉他相互呼应,加深了阴郁沉沦的气息,结尾谢天笑的嘶吼,更让整个舞台如同狂风暴雨般,拥有摧毁一切的力量。
《阿诗玛》收录于谢天笑第二张专辑《X.T.X》中,是其早期最狂躁爆裂的曲子,阿诗玛,是云南省石林彝族地方民间文学,使用口传诗体语言讲述或演唱阿诗玛同强权势力作斗争的事迹。弦乐的氛围给予了整体音乐更加深邃的力量,更加富有戏剧张力。
《再次来临》中,古筝独特的音色为氛围渲染了一层神秘色彩,而电吉他和交响乐则在背后合力创造出一场电闪雷鸣的暴风雨之夜。它们如同力量均衡的牵引者,相互交织着,气势恢宏而壮观。这首曲目展现了一种令人瞩目的音乐景象,带领听众进入一个充满力量与张力的音乐世界。
《是谁把我带到这里》长达18分钟,堪称《摇滚与交响》的壮丽终曲。古筝、摇滚和交响乐元素恣意地交织在一起,形成了强烈的命运感和抗争情绪,这首曲目的演绎带给人一种宏大而深远的意境,如同一场音乐中的决斗,带领听众探索着命运与挣扎的边界。
《摇滚与交响》不仅是对现场的重现,亦是对音乐时空的延伸。它让时间变得可逆,让记忆有迹可循。面对物质,审视精神。音乐依旧,态度不改,人亦未变。这张经典的现场专辑,毫无疑问展现了现场之王的风采。
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当爆裂的摇滚乐,遇上优雅的交响乐,会发生什么?
这一奇妙的组合,从70年代起便有诸多传奇乐队进行实验:Yes、Genesis、Kiss、Metallica....至今,完成一场精彩的摇滚×交响演唱会,仍然是摇滚界最耀眼的荣誉之一。
中国摇滚人,已经成功迈入这一包含众多重量级名字的行列。在2015年的呼笑而来演唱会上,现场之王谢天笑与靳海音管弦乐团将摇滚与交响乐的融合贯穿全场的演出,实现了中国摇滚的又一里程碑,至今无人超越。
为了让未能在现场见证的乐迷也能感受到同样的震撼,谢天笑和现场指挥、音乐总监张彧再度接受挑战将当时的现场用唱片进行原汁原味的呈现。经过无数次的艰辛调试、品质调整后,这张格局恢宏、极具特殊意义的现场专辑之实体版本终于要与各位乐迷相见:
谢天笑《摇滚与交响》LIVE 2CD
如果将暴烈的摇滚乐比作火,那么充满流动的交响乐就是水,从音乐性上,水火交融已实属不易,更何况现场演出时,未有先例可循的制作难度:
管弦乐是由原声乐器组成的,其拾音方式与电吉他有所不同。因此,在舞台上,相当于增加了50多个麦克风,每个麦克风都需要收录各自的声音,甚至还包括噪音,这导致了设备通道变得异常复杂,所幸,张彧凭借出色的音乐嗅觉,克服了种种难关。
现场专辑《摇滚与交响》的声音制作,也是由张彧和混音师王海琛完成的。正是有了此前演出制作磨掉几层皮的经验,精通乐器、编曲、制作的张彧才更明白什么样的声音呈现才是购买唱片的乐迷最为渴望的:
这毕竟是老谢第一张现场专辑,也要对得起这次摇滚与交响的尝试。我们通过技术设置了声场的定位,相当于精确到收听最好的VIP席位。张彧在接受着调的采访时表示。
同时,对音乐一向精益求精的谢天笑也扮演着监工的角色,对每一首成品都进行了超高标准的质检:
老谢是鸡蛋里挑骨头,绝对的完美主义者,像这次《摇滚与交响》,别说骨头,有尘土都不行,每首歌他都要亲自过。这次的编配很复杂,有太多技术难关要克服,但经过这次,以后做现场专辑都会很容易了。张彧说。
《摇滚与交响》一共收录了20首歌,横跨谢天笑不同时期的经典作品,在保留原曲震撼人心的摇滚力量的同时,交响乐团丰富了歌曲的声音层次,营造出摇滚史诗般的恢宏感。
《Intro》拉开了整场表演的帷幕,前半段是喃喃低语的弦乐,后半段是谢天笑行云流水的古筝弹奏,结尾电吉他的轰鸣一同加入,完美地展现了表演的主题和基调。
《幸福》是谢天笑2000年首张专辑《冷血动物》里的第一首歌,这一现场版保留了原版里最经典的吉他Riff,随后交响乐悄然介入,与吉他相互呼应,加深了阴郁沉沦的气息,结尾谢天笑的嘶吼,更让整个舞台如同狂风暴雨般,拥有摧毁一切的力量。
《阿诗玛》收录于谢天笑第二张专辑《X.T.X》中,是其早期最狂躁爆裂的曲子,阿诗玛,是云南省石林彝族地方民间文学,使用口传诗体语言讲述或演唱阿诗玛同强权势力作斗争的事迹。弦乐的氛围给予了整体音乐更加深邃的力量,更加富有戏剧张力。
《再次来临》中,古筝独特的音色为氛围渲染了一层神秘色彩,而电吉他和交响乐则在背后合力创造出一场电闪雷鸣的暴风雨之夜。它们如同力量均衡的牵引者,相互交织着,气势恢宏而壮观。这首曲目展现了一种令人瞩目的音乐景象,带领听众进入一个充满力量与张力的音乐世界。
《是谁把我带到这里》长达18分钟,堪称《摇滚与交响》的壮丽终曲。古筝、摇滚和交响乐元素恣意地交织在一起,形成了强烈的命运感和抗争情绪,这首曲目的演绎带给人一种宏大而深远的意境,如同一场音乐中的决斗,带领听众探索着命运与挣扎的边界。
《摇滚与交响》不仅是对现场的重现,亦是对音乐时空的延伸。它让时间变得可逆,让记忆有迹可循。面对物质,审视精神。音乐依旧,态度不改,人亦未变。这张经典的现场专辑,毫无疑问展现了现场之王的风采。
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