奔马图赏析(还是书法容易欣赏)
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2023-11-02
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1. 奔马图赏析,还是书法容易欣赏?
国画和书法,是中华民族的传统艺术。历来书画并称,然而其欣赏 ;哪个更容易欣赏呢?我觉得都不容易欣赏。为什么?下面分享一下我的观点看法:
▲王羲之《二谢帖》 摹本 日本皇室宫内厅三之丸尚藏馆藏
1.错误之“看就是欣赏”;从表面上看国画可能比书法更容易欣赏一些。因为作者作画时有“参照物”,比如工笔花鸟画,那鸟,那花,那石头,都是具象的,不是抽象的。普通人一眼看过去,很清楚画了什么。然而书法作品内容;是以纯粹的符号出现的;一竖,一撇,等组成,书法是抽象的单色体;其为“墨”黑色。而国画,色彩丰富;红色的花头,绿色的叶子,青山绿水等等。请大家继续看。
▲俞致贞工笔花鸟
那你们会说,那结论很清楚啊,国画容易啊,明摆着;那书法都是抽象的符号。那国画是具象的很清楚具体画了些什么。那你笔者为何说两者都不容易呢,是吗,我糊涂了吗?糊没糊涂请大家往下继续看;2.错误之“会看就能欣赏作品”;你们可能大多数人还会说,那画的其鸟、其花、其草、其山、其水等等我们很容易看啊,很熟悉;生活中都能看到;很直观,画的好的就很逼真,花头很艳丽;画的不好的就不逼真。那书法楷书,写的好的一般不歪,很工整,那就是好的啊。那不好的;就是字是歪的。我们会很容易“欣赏”的了 。
▲赵孟頫楷书,三门记
错了你们错了。那不叫欣赏,那只是代表会“看”而已。那是表面的;不是欣赏啊,那什么才叫欣赏,继续看;3.什么才叫欣赏;有句老话;“外行看热闹,内行看门道”,这里的“热闹”,就是指所看到的;那五彩的色彩,那逼真的花头;书法中字写的很工整等等。然而门道是指什么;“门道”是指看到其内在的。比如;工笔花鸟中的笔墨情趣,花头中线条的力度,作品的构图,作者的思想情感;书法中的笔法,墨法、结字、章法,整体气势等。这才叫欣赏。
▲颜真卿楷书
4.欣赏是内在的不是表面的欣赏;(1)欣赏国画是看;其作品的笔力,看墨法,墨法即用墨的技巧;看构图,最终上升到作者的思想情感等等。而不是看表面那五彩的色彩和那逼真的花头。那只是表面的只说明你会看,并不代表你会欣赏国画。然而是要通过五彩的色彩等表面,去看国画内在的;比如笔力,笔墨情趣,构图等;因此欣赏国画不容易。
(2)然而欣赏书法是看;笔法,看字的结构合不合理;墨法怎么样;运笔的节奏、墨韵的变化、笔力和气势、结构和意境等上升到看章法;看作者书写此作品的情感等等。而不是单纯的只看其字工不工整,歪没歪,那只是表面的。然而是要透过表面看其字内在的比如笔画、笔墨等;因此欣赏书法也不容易。
▲王曦之《兰亭序》局部
术有专攻;欣赏(赏析)国画、书法都必须具有一定的国画、书法专业知识,才能达到初级的欣赏。然而更深入的欣赏;还需要有很强大的文化底蕴;文化修养和对作者创作背景等更深入的了解,才能更全面,更客观,更透彻的欣赏其作品。因此欣赏书法、国画都不容易。【 中国书法、国画博大精深,我这只是“蜻蜓点水”的浅析;更多有关书法、国画方面的探讨,欢迎大家私信、评论区留言我们一起探讨,关注。。。。。 】
2. 古董古玩收藏品如何出手?
南京正大拍卖有限公司成立于2004年,是海内外最早专攻明清高端古典家具,影响力最广的综合性拍卖企业,有“古典家具风向标”之盛誉。正大拍卖以“保存木器、流传古玩”为宗旨,每年定期举办春季、秋季大型拍卖会。
当股市、楼市相较沉寂之时
越来越多的中产阶层发现了
“艺术品投资”这块处女地
从投资角度衡量
艺术品会不会比楼市和股市更靠谱?
中产阶层是否应考虑进行一些
艺术品方面的投资
以降低资产缩水的风险
艺术品投资是否有一些特别的风险?
今天为您分享
六位收藏界大咖告诉你
那些拍卖场的攻略和套路
在收藏、投资之路上助你一臂之力
马未都
多年以前,马未都曾在拍卖场上遇见这样一件事儿,坐在他后面的一位男士几乎会与他竞争每一件拍品,那一次,他以高出马未都一口的价格拿走了4件东西。
出了拍场,那人问:“马先生,您看那东西怎么样?”
“你都买了,还问我怎么样?”马未都说。
“我没看啊。”那人答。
马未都就奇怪:“你没看你还买?”
那人说:“你不是看了吗?”
这就是古玩行里常常出现的“借眼”,他借用马未都的眼力,只是付出比马未都高一点的价钱。
但是这位仁兄的“借眼”借的太明目张胆,堵死一条生路。
如今,马未都规避这些风险的方法是:去外国或是香港成系列地购买艺术品。
在杨澜访谈录中,马未都先生讲述了80-90年代第一次参加国际现场拍卖会的经历!
请在WiFi环境下播放,土豪随意!
启示录
借力打力,借名家之眼,举牌时机把握恰当,方可不漏马脚。
兜里有预算,举牌要镇静。
海岩
海岩是拍卖会场的常客,也许我们不能想象,对于近几年黄花梨一路飞奔的价格,海岩先生也会直呼价格太高。
对于海岩来说,以藏养藏的事有过,但是很少,基本上只进不出。在拍卖会预展时如果看到喜欢的,就与卖家商量提前让给自己。
虽然海岩直呼黄花梨家具价高,不过,他也有一个原则:有枣没枣打一杆子,没钱也可以起起哄!
比方说,海岩估计这东西能拍500万元,他就让他的秘书去举50万元,基本都是瞎起哄,但是有一些就拿下来了。拿下来后,秘书给他发短信:对不起了,佀总,让您破费了,拿下了。海岩就很生气,没有准备这50万呀,怎么办,借钱!
海岩先生曾经自己讲述过一段关于拍场捡漏的故事——
上回有一个清早期的炕桌,在保利,起拍价30万元,在当时那件东西值六七十万元,我开了一个40万元。当时是在我们亚洲大酒店,我们一个经理告诉我,给您拍下来了,我很高兴,说你这小金手……要知道,那一天保利创造了好几项世界纪录。
我当时想,由于拍卖拍到了晚上11点,那一天也没几件家具,喜欢家具的人都没来。可是等拍下以后的第二天,我遇到一位电视剧投资商,也是个大藏家。他跟我说,保利有个炕桌不错,你拍了吗?我问他,你拍了吗?他说,我拍了。
我心想,我怎么能和他抗呀?他对于我来说就是李嘉诚呀!可结果是,他拍到一半时候,忽然来了个电话,他接电话说“待会我打给你”,结果等挂完电话,拍卖师已经落槌了。
启示录
有枣没枣打一杆子,没钱也可以起起哄!
时机选得对,拍场也可以捡漏。
真正喜欢一件东西,不要问多少钱能拿,拿到为之。
蔡国庆
上世纪九十年代中期,北京艺术品拍卖市场方兴未艾,在父亲的熏陶和指引下,蔡国庆率先走入拍卖场,开始了自己的收藏之旅。
青涩的拍场初体验,让他至今仍记忆犹新:
“当时,我在歌坛已有些名气,并有了一定的经济实力,于是就拉上父亲一起去参加拍卖会。之所以叫上父亲,一来他可以为我掌眼,二来也是怕别人用怀疑的眼光看我,父亲在身边,人家会说,蔡国庆旁边的老头是不是故宫专家啊,咱别蒙他。”
“我第一次在拍卖场上买的,是一个清中期的核桃木条案,虽然在材质上它没有紫檀、黄花梨名贵,但造型和做工都非常好,当属民间家具中的上品。五千元起拍,六千、七千、八千,竞价者频频举牌,很快便超过了我的心理价位。我心里迟疑了一下,觉得太贵。父亲看出了我的犹豫,不断的用胳膊顶我,意思让我继续举下去,他说,你要喜欢就继续下去。在他的鼓励下,当价位标高到一万多元的时候,拍卖师响亮地落槌,对我说,‘这就是你的了’”。
逐渐,蔡国庆开始自己逛拍场,独立去欣赏和判断预展上那些琳琅满目的拍品,很快,他收藏生涯中真正意义上的“第一次”不期而至。那是十几年前,他在嘉德小拍中的一件事。一个雍正时期的截口龙纹天球瓶摆在预展展桌上,它并不完整,瓶颈断裂且底款被磨花。蔡国庆心想:“残件应该便宜,并且没有多少藏家会跟自己竞拍,几千块应该可以拍到。”不料,当拍卖师宣布此件天球瓶竞拍开始后,十几张号牌,从各个角落不时显现,几百元的起拍价很快便蹿升到四万元。蔡国庆不禁窃喜,有那么多人争夺,说明自己的眼光还不错。
随着价格的飙升,一些号牌逐渐偃旗息鼓,只剩拍场前排的一位藏家依旧坚挺,于是,两人间焦灼的“竞拍战”开锣了。
“槌音一落,拍场上掌声雷动。这是拍卖会的惯例,如果某件拍品由低价拍到高价时,大家就会以此表达兴奋的情绪。尽管我在舞台上听到过许多掌声,但那次在拍卖会上听到的掌声,对我而言尤为特别,终身难忘。
等拍卖结束,我抱着这个天球瓶退场的时候,王刚老师一把从后面抓住我说,原来是你小子在跟我举呢?这个东西好啊!到现在,他碰到我还会提及当年往事,说再也没碰到过类似的藏品了。”
收藏家马未都评价蔡国庆是“收藏大潮中的气定神闲者,由浅入深,由近及远,慢慢选择一个古老题材作为收藏主题,便是龙”。
启示录
收藏也不是一定要具备一定的财力才能为之,普通的工薪阶层都可参与其中。选择自己喜欢的、在自己经济承受范围内的、有潜力的艺术家的作品进行收藏,同时这些藏品也可作为传家宝一代一代传承下去。
如果在拍场上有自己喜欢的东西,一定要坚持到底,避免遗憾终生!
拍场上如果有一件藏品竞争人数多时,证明自己的眼光没问题,不要为抬价而担心,如果真喜欢,就把他举下来。
成龙
“我收藏紫檀木,不是要做专家,只想有自己的嗜好而已。”——成龙
2013年10月29日成龙现身“陈丽华女士捐赠珠宝及复制清代宫廷家具”拍卖专场
成龙的收藏不带有任何的功利性,完全随缘、随性而定。成龙家里摆放着很多从各地买来的古董家具,有18世纪洛可可风格的镜子和桌子等,19世纪的欧洲沙发、紫檀食盒和水晶吊灯等,让人眼花缭乱。楼梯拐弯处还有一幅徐悲鸿的奔马图,是极具代表性的盛年之作。
成龙解释道,这幅画也是有故事的。90年代中后期到北京找杜琪峰的时候,当时杜琪峰正好在参加一个慈善晚宴。因为去的比较晚,怕别人看到,就悄悄坐到杜琪峰的旁边,说话的时候被周围人发现,就举手跟人打打招呼,结果就听到台上说了一句,谢谢成龙大哥50万元拍下徐悲鸿的这张“奔马图”,为慈善事业做出贡献,就这样,成龙当晚付款带回家,一直挂到现在。
紫檀嵌黄杨木千字文小四件柜
成龙还曾现身“陈丽华女士捐赠珠宝及复制清代宫廷家具”拍卖专场,并以115万元拍下一件紫檀嵌黄杨木千字文小四件柜。用自己的实际行动呼吁广大藏友多做公益。对于慈善,成龙很多时候都是亲力亲为。
启示录
收藏完全可以是不带有任何功利性的嗜好,颐养性情。
拍卖会的举牌,可以是你的慈善与公益行为。
张涵予
张涵予是娱乐圈内众所周知的收藏高手。他所有的钱都贡献给了古董家具,甚至经常借钱去买,而且还只买不卖。他不仅在古董商那里买宝贝,在各地拍戏的间隙看到当地人的老玩意,也会搬回家。
张涵予在接受采访时明确表示了他收藏家具的几个标准。
“第一,必须是原始皮壳。洗过澡的、插帮过的、修过的我都不要。因为玩到现在,我收藏的不仅仅是家具,而是艺术品,不是艺术品的东西我是不要的;第二,简单木工做出来的家庭用的东西我是不要的,我要的一定是简单木工做不出来的,一定是在设计、使用等方面包含很多文化的。黄花梨、紫檀的家具,无论是木材还是设计都比较符合我的这两个标准。”
如今,他已经不会再跑去潘家园古玩市场这样的地方晃悠:“我一般都是去北京的各种店铺里淘,也会去各种拍卖会。”而在出外拍戏的时候,没事他也喜欢去当地老乡家坐坐,“有时也能发现一些好东西。”
启示录
收藏,完全可以是你除生活和工作外的另一种状态。
也许你也逛过古玩市场,淘到过宝贝,但是拍卖会,终究是你收藏的顶级形式和必将要走的路径。
刘益谦
刘益谦 :我已经到了收藏的第三个阶段。
第一个阶段我认为艺术品有价值,所以我不愿意去收藏,因为我的前提出发点首先是用投资的心态去把握投机的机会;
第二个阶段,我认为艺术品有价值,要去收藏。收藏过程中,越来越感受到中国文化的魅力,甚至享受了这种艺术品升值带来的快感,同时享受艺术给自己的心情带来的快感;
第三个阶段我是把收藏的作品,公开放在美术馆里面,让更多的人去分享,这使我有种更高满足的快感。
20年来刘益谦持续以令人咋舌的大手笔买入,少有卖出。2009年,刘益谦、王薇夫妇在国内艺术品拍卖市场上购入价值13亿人民币的藏品,2010年购入价值7亿元的藏品,这还不包括他在国际市场上的出手。
有人说,刘益谦以一己之力将艺术品市场带入亿元时代。还有人戏称,比刘益谦出手更大方的只有乾隆皇帝了。
刘益谦在2009年10月的苏富比香港拍卖上以1110万美元(约合7075万人民币)的价格买下了一件皇室家具:紫檀雕花龙椅(清),创下了当时的中国家具价格记录。
虽然这比之前390万美元的预估价格上线要高出一大截,但是台湾古董商凯文·李对《彭博》说,“刘占了大便宜,在未来这件作品的价格会一路攀升。"
启示录
艺术品要买就买最好的,越贵升值空间越大。
3. 公认的最擅长画虎和画马的是?
徐悲鸿擅长画马;(1895-1953年),汉族,原名徐寿康,江苏宜兴市屺亭镇人。中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画,归国后长期从事美术教育,先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟,主张现实主义,于传统尤推崇任伯年,强调国画改革融入西画技法,作画主张光线、造型,讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握,并强调作品的思想内涵,对当时中国画坛影响甚大,与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成,尤以奔马享名于世。
代表作:《奔马图》《群马》
刘继卣擅长画虎;(1918年10月3日--1983年11月5日)天津市人,杰出的中国画家、连环画艺术大师,新中国连环画奠基人、泰山北斗、连坛第一人。被誉为"当代画圣","东方的伦勃朗和米盖朗基罗"。中国近现代美术史上卓有成就的动物画、人物画一代宗师。他秉承家学,一生勤恳,以勤奋务实的敬业精神,严谨细致的工作态度,不断创新的创作理念,投入到其所钟爱的绘画艺术之中。他的艺术风格充满崭新的时代精神。他生前自称是一位人民美术工作者,他的高尚品德和艺术结晶深深值得学习研究,立为楷模。
代表作:《东北虎》
4. 骏马奔腾的寓意?
答:事物有积极向上的势头,像骏马一样驰骋。骏马,良马;跑得快的好马,疾驰的马。奔腾的骏马赏析国画奔马图的寓意内涵。
“骏马奔腾似潮涌,⼀⽇千⾥独⾏空。驰骋疆场唯我狂,遨游神州⽴战功”奔腾的骏马,显现的是⽓度,释放的⼒量,超越的是灵魂。国画奔马图上,⼋匹英姿勃勃的骏马飞奔向前,姿态各异,匹匹⾼在雄健、精神焕发,象征着勇往直前的奋进精神,国画奔马图中的马,或奔或跃,或长嘶或低鸣,千姿百态,卓然不群,故⽽,国画奔马图是深受⼈们中意的,是最具有潜⼒的收藏投资的精品佳作。
5. 初一艺术赏析怎么写50字?
举例赏析马奔图 看见眼前这幅由我国著名画家徐悲鸿在民国时期绘制的奔马图,不由得从心里由衷的佩服这位近代的绘画大师,发出感概,心想,自己要是能够绘出这种绘画作品的话,该有多么好啊!于是他心中暗暗下定决心,要成为一名画家。
6. 关于艺术活动的写实记录50字?
这次活动,是我们学校举行的,我们都很高兴。在艺术活动开始前,我们就开始排练了。艺术活动心得体会50字(通用范文7篇)
我们班上了舞台,一开始,大家都很紧张,因为我们班上一共有27位同学,我们班上一共有27位同学。因为我们是第一届,所以我们的舞台很紧张,我们在舞台上跳得很认真。
我们班上一共有57位同学,我们一共有28位同学,大家都很紧张。我们在舞台上表演的时候,我们很开心。
我们班上一共有27个同学,我们的舞台很整洁,很漂亮。
我们班上一共有25个同学,大家都很高兴
我觉得今天的艺术活动很有趣,因为这次活动,我们都很认真,都很积极。
7. 艺术活动赏析50字?
艺术家之所以成为艺术家其个人的努力则起着决定性的作用,这种个人努力就是艺术修养。艺术修养的深浅决定着其作品艺术水平的高低,因此,艺术家为更好地从事艺术创作,承担社会责任,就必须不断学习、锻炼和培养,多读、多练、多实践,不断加强自身思想、知识、情感、艺术等方面的修养,逐渐形成个人风格,从而实现以创作服务社会、反映生活的目的。
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1. 奔马图赏析,还是书法容易欣赏?
国画和书法,是中华民族的传统艺术。历来书画并称,然而其欣赏 ;哪个更容易欣赏呢?我觉得都不容易欣赏。为什么?下面分享一下我的观点看法:
▲王羲之《二谢帖》 摹本 日本皇室宫内厅三之丸尚藏馆藏
1.错误之“看就是欣赏”;从表面上看国画可能比书法更容易欣赏一些。因为作者作画时有“参照物”,比如工笔花鸟画,那鸟,那花,那石头,都是具象的,不是抽象的。普通人一眼看过去,很清楚画了什么。然而书法作品内容;是以纯粹的符号出现的;一竖,一撇,等组成,书法是抽象的单色体;其为“墨”黑色。而国画,色彩丰富;红色的花头,绿色的叶子,青山绿水等等。请大家继续看。
▲俞致贞工笔花鸟
那你们会说,那结论很清楚啊,国画容易啊,明摆着;那书法都是抽象的符号。那国画是具象的很清楚具体画了些什么。那你笔者为何说两者都不容易呢,是吗,我糊涂了吗?糊没糊涂请大家往下继续看;2.错误之“会看就能欣赏作品”;你们可能大多数人还会说,那画的其鸟、其花、其草、其山、其水等等我们很容易看啊,很熟悉;生活中都能看到;很直观,画的好的就很逼真,花头很艳丽;画的不好的就不逼真。那书法楷书,写的好的一般不歪,很工整,那就是好的啊。那不好的;就是字是歪的。我们会很容易“欣赏”的了 。
▲赵孟頫楷书,三门记
错了你们错了。那不叫欣赏,那只是代表会“看”而已。那是表面的;不是欣赏啊,那什么才叫欣赏,继续看;3.什么才叫欣赏;有句老话;“外行看热闹,内行看门道”,这里的“热闹”,就是指所看到的;那五彩的色彩,那逼真的花头;书法中字写的很工整等等。然而门道是指什么;“门道”是指看到其内在的。比如;工笔花鸟中的笔墨情趣,花头中线条的力度,作品的构图,作者的思想情感;书法中的笔法,墨法、结字、章法,整体气势等。这才叫欣赏。
▲颜真卿楷书
4.欣赏是内在的不是表面的欣赏;(1)欣赏国画是看;其作品的笔力,看墨法,墨法即用墨的技巧;看构图,最终上升到作者的思想情感等等。而不是看表面那五彩的色彩和那逼真的花头。那只是表面的只说明你会看,并不代表你会欣赏国画。然而是要通过五彩的色彩等表面,去看国画内在的;比如笔力,笔墨情趣,构图等;因此欣赏国画不容易。
(2)然而欣赏书法是看;笔法,看字的结构合不合理;墨法怎么样;运笔的节奏、墨韵的变化、笔力和气势、结构和意境等上升到看章法;看作者书写此作品的情感等等。而不是单纯的只看其字工不工整,歪没歪,那只是表面的。然而是要透过表面看其字内在的比如笔画、笔墨等;因此欣赏书法也不容易。
▲王曦之《兰亭序》局部
术有专攻;欣赏(赏析)国画、书法都必须具有一定的国画、书法专业知识,才能达到初级的欣赏。然而更深入的欣赏;还需要有很强大的文化底蕴;文化修养和对作者创作背景等更深入的了解,才能更全面,更客观,更透彻的欣赏其作品。因此欣赏书法、国画都不容易。【 中国书法、国画博大精深,我这只是“蜻蜓点水”的浅析;更多有关书法、国画方面的探讨,欢迎大家私信、评论区留言我们一起探讨,关注。。。。。 】
2. 古董古玩收藏品如何出手?
南京正大拍卖有限公司成立于2004年,是海内外最早专攻明清高端古典家具,影响力最广的综合性拍卖企业,有“古典家具风向标”之盛誉。正大拍卖以“保存木器、流传古玩”为宗旨,每年定期举办春季、秋季大型拍卖会。
当股市、楼市相较沉寂之时
越来越多的中产阶层发现了
“艺术品投资”这块处女地
从投资角度衡量
艺术品会不会比楼市和股市更靠谱?
中产阶层是否应考虑进行一些
艺术品方面的投资
以降低资产缩水的风险
艺术品投资是否有一些特别的风险?
今天为您分享
六位收藏界大咖告诉你
那些拍卖场的攻略和套路
在收藏、投资之路上助你一臂之力
马未都
多年以前,马未都曾在拍卖场上遇见这样一件事儿,坐在他后面的一位男士几乎会与他竞争每一件拍品,那一次,他以高出马未都一口的价格拿走了4件东西。
出了拍场,那人问:“马先生,您看那东西怎么样?”
“你都买了,还问我怎么样?”马未都说。
“我没看啊。”那人答。
马未都就奇怪:“你没看你还买?”
那人说:“你不是看了吗?”
这就是古玩行里常常出现的“借眼”,他借用马未都的眼力,只是付出比马未都高一点的价钱。
但是这位仁兄的“借眼”借的太明目张胆,堵死一条生路。
如今,马未都规避这些风险的方法是:去外国或是香港成系列地购买艺术品。
在杨澜访谈录中,马未都先生讲述了80-90年代第一次参加国际现场拍卖会的经历!
请在WiFi环境下播放,土豪随意!
启示录
借力打力,借名家之眼,举牌时机把握恰当,方可不漏马脚。
兜里有预算,举牌要镇静。
海岩
海岩是拍卖会场的常客,也许我们不能想象,对于近几年黄花梨一路飞奔的价格,海岩先生也会直呼价格太高。
对于海岩来说,以藏养藏的事有过,但是很少,基本上只进不出。在拍卖会预展时如果看到喜欢的,就与卖家商量提前让给自己。
虽然海岩直呼黄花梨家具价高,不过,他也有一个原则:有枣没枣打一杆子,没钱也可以起起哄!
比方说,海岩估计这东西能拍500万元,他就让他的秘书去举50万元,基本都是瞎起哄,但是有一些就拿下来了。拿下来后,秘书给他发短信:对不起了,佀总,让您破费了,拿下了。海岩就很生气,没有准备这50万呀,怎么办,借钱!
海岩先生曾经自己讲述过一段关于拍场捡漏的故事——
上回有一个清早期的炕桌,在保利,起拍价30万元,在当时那件东西值六七十万元,我开了一个40万元。当时是在我们亚洲大酒店,我们一个经理告诉我,给您拍下来了,我很高兴,说你这小金手……要知道,那一天保利创造了好几项世界纪录。
我当时想,由于拍卖拍到了晚上11点,那一天也没几件家具,喜欢家具的人都没来。可是等拍下以后的第二天,我遇到一位电视剧投资商,也是个大藏家。他跟我说,保利有个炕桌不错,你拍了吗?我问他,你拍了吗?他说,我拍了。
我心想,我怎么能和他抗呀?他对于我来说就是李嘉诚呀!可结果是,他拍到一半时候,忽然来了个电话,他接电话说“待会我打给你”,结果等挂完电话,拍卖师已经落槌了。
启示录
有枣没枣打一杆子,没钱也可以起起哄!
时机选得对,拍场也可以捡漏。
真正喜欢一件东西,不要问多少钱能拿,拿到为之。
蔡国庆
上世纪九十年代中期,北京艺术品拍卖市场方兴未艾,在父亲的熏陶和指引下,蔡国庆率先走入拍卖场,开始了自己的收藏之旅。
青涩的拍场初体验,让他至今仍记忆犹新:
“当时,我在歌坛已有些名气,并有了一定的经济实力,于是就拉上父亲一起去参加拍卖会。之所以叫上父亲,一来他可以为我掌眼,二来也是怕别人用怀疑的眼光看我,父亲在身边,人家会说,蔡国庆旁边的老头是不是故宫专家啊,咱别蒙他。”
“我第一次在拍卖场上买的,是一个清中期的核桃木条案,虽然在材质上它没有紫檀、黄花梨名贵,但造型和做工都非常好,当属民间家具中的上品。五千元起拍,六千、七千、八千,竞价者频频举牌,很快便超过了我的心理价位。我心里迟疑了一下,觉得太贵。父亲看出了我的犹豫,不断的用胳膊顶我,意思让我继续举下去,他说,你要喜欢就继续下去。在他的鼓励下,当价位标高到一万多元的时候,拍卖师响亮地落槌,对我说,‘这就是你的了’”。
逐渐,蔡国庆开始自己逛拍场,独立去欣赏和判断预展上那些琳琅满目的拍品,很快,他收藏生涯中真正意义上的“第一次”不期而至。那是十几年前,他在嘉德小拍中的一件事。一个雍正时期的截口龙纹天球瓶摆在预展展桌上,它并不完整,瓶颈断裂且底款被磨花。蔡国庆心想:“残件应该便宜,并且没有多少藏家会跟自己竞拍,几千块应该可以拍到。”不料,当拍卖师宣布此件天球瓶竞拍开始后,十几张号牌,从各个角落不时显现,几百元的起拍价很快便蹿升到四万元。蔡国庆不禁窃喜,有那么多人争夺,说明自己的眼光还不错。
随着价格的飙升,一些号牌逐渐偃旗息鼓,只剩拍场前排的一位藏家依旧坚挺,于是,两人间焦灼的“竞拍战”开锣了。
“槌音一落,拍场上掌声雷动。这是拍卖会的惯例,如果某件拍品由低价拍到高价时,大家就会以此表达兴奋的情绪。尽管我在舞台上听到过许多掌声,但那次在拍卖会上听到的掌声,对我而言尤为特别,终身难忘。
等拍卖结束,我抱着这个天球瓶退场的时候,王刚老师一把从后面抓住我说,原来是你小子在跟我举呢?这个东西好啊!到现在,他碰到我还会提及当年往事,说再也没碰到过类似的藏品了。”
收藏家马未都评价蔡国庆是“收藏大潮中的气定神闲者,由浅入深,由近及远,慢慢选择一个古老题材作为收藏主题,便是龙”。
启示录
收藏也不是一定要具备一定的财力才能为之,普通的工薪阶层都可参与其中。选择自己喜欢的、在自己经济承受范围内的、有潜力的艺术家的作品进行收藏,同时这些藏品也可作为传家宝一代一代传承下去。
如果在拍场上有自己喜欢的东西,一定要坚持到底,避免遗憾终生!
拍场上如果有一件藏品竞争人数多时,证明自己的眼光没问题,不要为抬价而担心,如果真喜欢,就把他举下来。
成龙
“我收藏紫檀木,不是要做专家,只想有自己的嗜好而已。”——成龙
2013年10月29日成龙现身“陈丽华女士捐赠珠宝及复制清代宫廷家具”拍卖专场
成龙的收藏不带有任何的功利性,完全随缘、随性而定。成龙家里摆放着很多从各地买来的古董家具,有18世纪洛可可风格的镜子和桌子等,19世纪的欧洲沙发、紫檀食盒和水晶吊灯等,让人眼花缭乱。楼梯拐弯处还有一幅徐悲鸿的奔马图,是极具代表性的盛年之作。
成龙解释道,这幅画也是有故事的。90年代中后期到北京找杜琪峰的时候,当时杜琪峰正好在参加一个慈善晚宴。因为去的比较晚,怕别人看到,就悄悄坐到杜琪峰的旁边,说话的时候被周围人发现,就举手跟人打打招呼,结果就听到台上说了一句,谢谢成龙大哥50万元拍下徐悲鸿的这张“奔马图”,为慈善事业做出贡献,就这样,成龙当晚付款带回家,一直挂到现在。
紫檀嵌黄杨木千字文小四件柜
成龙还曾现身“陈丽华女士捐赠珠宝及复制清代宫廷家具”拍卖专场,并以115万元拍下一件紫檀嵌黄杨木千字文小四件柜。用自己的实际行动呼吁广大藏友多做公益。对于慈善,成龙很多时候都是亲力亲为。
启示录
收藏完全可以是不带有任何功利性的嗜好,颐养性情。
拍卖会的举牌,可以是你的慈善与公益行为。
张涵予
张涵予是娱乐圈内众所周知的收藏高手。他所有的钱都贡献给了古董家具,甚至经常借钱去买,而且还只买不卖。他不仅在古董商那里买宝贝,在各地拍戏的间隙看到当地人的老玩意,也会搬回家。
张涵予在接受采访时明确表示了他收藏家具的几个标准。
“第一,必须是原始皮壳。洗过澡的、插帮过的、修过的我都不要。因为玩到现在,我收藏的不仅仅是家具,而是艺术品,不是艺术品的东西我是不要的;第二,简单木工做出来的家庭用的东西我是不要的,我要的一定是简单木工做不出来的,一定是在设计、使用等方面包含很多文化的。黄花梨、紫檀的家具,无论是木材还是设计都比较符合我的这两个标准。”
如今,他已经不会再跑去潘家园古玩市场这样的地方晃悠:“我一般都是去北京的各种店铺里淘,也会去各种拍卖会。”而在出外拍戏的时候,没事他也喜欢去当地老乡家坐坐,“有时也能发现一些好东西。”
启示录
收藏,完全可以是你除生活和工作外的另一种状态。
也许你也逛过古玩市场,淘到过宝贝,但是拍卖会,终究是你收藏的顶级形式和必将要走的路径。
刘益谦
刘益谦 :我已经到了收藏的第三个阶段。
第一个阶段我认为艺术品有价值,所以我不愿意去收藏,因为我的前提出发点首先是用投资的心态去把握投机的机会;
第二个阶段,我认为艺术品有价值,要去收藏。收藏过程中,越来越感受到中国文化的魅力,甚至享受了这种艺术品升值带来的快感,同时享受艺术给自己的心情带来的快感;
第三个阶段我是把收藏的作品,公开放在美术馆里面,让更多的人去分享,这使我有种更高满足的快感。
20年来刘益谦持续以令人咋舌的大手笔买入,少有卖出。2009年,刘益谦、王薇夫妇在国内艺术品拍卖市场上购入价值13亿人民币的藏品,2010年购入价值7亿元的藏品,这还不包括他在国际市场上的出手。
有人说,刘益谦以一己之力将艺术品市场带入亿元时代。还有人戏称,比刘益谦出手更大方的只有乾隆皇帝了。
刘益谦在2009年10月的苏富比香港拍卖上以1110万美元(约合7075万人民币)的价格买下了一件皇室家具:紫檀雕花龙椅(清),创下了当时的中国家具价格记录。
虽然这比之前390万美元的预估价格上线要高出一大截,但是台湾古董商凯文·李对《彭博》说,“刘占了大便宜,在未来这件作品的价格会一路攀升。"
启示录
艺术品要买就买最好的,越贵升值空间越大。
3. 公认的最擅长画虎和画马的是?
徐悲鸿擅长画马;(1895-1953年),汉族,原名徐寿康,江苏宜兴市屺亭镇人。中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画,归国后长期从事美术教育,先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟,主张现实主义,于传统尤推崇任伯年,强调国画改革融入西画技法,作画主张光线、造型,讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握,并强调作品的思想内涵,对当时中国画坛影响甚大,与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成,尤以奔马享名于世。
代表作:《奔马图》《群马》
刘继卣擅长画虎;(1918年10月3日--1983年11月5日)天津市人,杰出的中国画家、连环画艺术大师,新中国连环画奠基人、泰山北斗、连坛第一人。被誉为"当代画圣","东方的伦勃朗和米盖朗基罗"。中国近现代美术史上卓有成就的动物画、人物画一代宗师。他秉承家学,一生勤恳,以勤奋务实的敬业精神,严谨细致的工作态度,不断创新的创作理念,投入到其所钟爱的绘画艺术之中。他的艺术风格充满崭新的时代精神。他生前自称是一位人民美术工作者,他的高尚品德和艺术结晶深深值得学习研究,立为楷模。
代表作:《东北虎》
4. 骏马奔腾的寓意?
答:事物有积极向上的势头,像骏马一样驰骋。骏马,良马;跑得快的好马,疾驰的马。奔腾的骏马赏析国画奔马图的寓意内涵。
“骏马奔腾似潮涌,⼀⽇千⾥独⾏空。驰骋疆场唯我狂,遨游神州⽴战功”奔腾的骏马,显现的是⽓度,释放的⼒量,超越的是灵魂。国画奔马图上,⼋匹英姿勃勃的骏马飞奔向前,姿态各异,匹匹⾼在雄健、精神焕发,象征着勇往直前的奋进精神,国画奔马图中的马,或奔或跃,或长嘶或低鸣,千姿百态,卓然不群,故⽽,国画奔马图是深受⼈们中意的,是最具有潜⼒的收藏投资的精品佳作。
5. 初一艺术赏析怎么写50字?
举例赏析马奔图 看见眼前这幅由我国著名画家徐悲鸿在民国时期绘制的奔马图,不由得从心里由衷的佩服这位近代的绘画大师,发出感概,心想,自己要是能够绘出这种绘画作品的话,该有多么好啊!于是他心中暗暗下定决心,要成为一名画家。
6. 关于艺术活动的写实记录50字?
这次活动,是我们学校举行的,我们都很高兴。在艺术活动开始前,我们就开始排练了。艺术活动心得体会50字(通用范文7篇)
我们班上了舞台,一开始,大家都很紧张,因为我们班上一共有27位同学,我们班上一共有27位同学。因为我们是第一届,所以我们的舞台很紧张,我们在舞台上跳得很认真。
我们班上一共有57位同学,我们一共有28位同学,大家都很紧张。我们在舞台上表演的时候,我们很开心。
我们班上一共有27个同学,我们的舞台很整洁,很漂亮。
我们班上一共有25个同学,大家都很高兴
我觉得今天的艺术活动很有趣,因为这次活动,我们都很认真,都很积极。
7. 艺术活动赏析50字?
艺术家之所以成为艺术家其个人的努力则起着决定性的作用,这种个人努力就是艺术修养。艺术修养的深浅决定着其作品艺术水平的高低,因此,艺术家为更好地从事艺术创作,承担社会责任,就必须不断学习、锻炼和培养,多读、多练、多实践,不断加强自身思想、知识、情感、艺术等方面的修养,逐渐形成个人风格,从而实现以创作服务社会、反映生活的目的。
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