写真摄影艺术(哪些例子说明摄影是减法的艺术)
资讯
2023-12-05
247
1. 写真摄影艺术,哪些例子说明摄影是减法的艺术?
试举例说明“摄影是减法的艺术”?“摄影是减法的艺术”,是对应着绘画说的。
很多人都说,绘画是加法。
因为绘画的过程,是从无到有。
我们画画,首先要铺开画布或者画纸,然后,再把看到的,和想画的内容,一项一项添加进去。
所以说,绘画是加法。
而“摄影是减法的艺术”,主要缘于,我们拿相机取景的时候,画面的内容是已经设定好的。
我们只选取,自己想要的那一部分,拍下来,就可以了。
以人像摄影作品举例。
无论是棚拍,还是外拍,我们拍人像,都是要分为特写镜头、半身像、全身像的。
但是,模特是零件齐全的,模特不会因为你只拍特写,或者半身,就没脚。
只是,我们在摄影作品中,不体现出来模特的脚罢了。
类似的例子,还有摄影中的主体与陪体。
打个比方来说,我们拍模特,模特是有服装和配饰的。
比如模特手中拿的包包,花束,模特身上佩戴的耳环,手镯,戒指……等等。
如果摄影师要求模特摘下这些配饰,也并不影响人像摄影作品的主体。
只不过,模特没有这些小东西衬托,可能就没那么耀眼而已。
我是柳侍墨,悟空问答的“优质提问官”就是我!
我喜欢把摄影轶事写成段子,让你们开心是我最大的快乐!
如果您喜欢我的文章,欢迎您点赞、转发~~O(∩_∩)O~~
喜欢我就来关注我吧!
感谢您的阅读~~(。・∀・)ノ゙
2. 怎样才能把建筑照片?
摄影爱好者,怎样才能把建筑照片,拍得时尚又艺术?
建筑,是摄影人经常遇到的拍摄题材。有时是拍摄建筑专题,有时是日常练习。建筑也常被用来做人像的背景。拍好建筑,对我们日后拍摄,很有帮助!那想把建筑摄影作品拍好看,有哪些技巧可用呢?
摄影自学班,4句建筑摄影口诀,希望帮您拍出漂亮的建筑照片:色彩建筑很震撼。后期特效很简单。
水面倒影片不乱。有光有影片好看。
结合建筑例图照片,为朋友们解说下,这4句摄影口诀的用法:1、色彩建筑很震撼。
大面积色彩,可烘托一张照片的氛围。拍建筑时,结合上大面积色彩,可以让建筑照片,更有冲击力。那具体该怎么拍呢:
(1)想让照片有大面积颜色,要掌握拍摄时间:一般情况下,太阳升起前后,光线偏蓝,照片整体偏冷。日落前后,光线偏黄,照片整体偏暖。有时因天气不同,可能效果正相反。
(2)日出日落前后,可以拍剪影:适合空隙明显的建筑。在拍摄时,调为点测光,测光点或者对焦点,选择在建筑以外,逆光拍即可。
(3)如果建筑缝隙不明显,调为矩阵测光(也叫评价测光)。
(4)如果不拍建筑的角落,要用小光圈,才可保证照片整体清晰。
2、后期特效很简单。还可以用手机修图,把建筑照片,修出特别的效果。这里为朋友们介绍移轴特效、黑金夜景、局部彩色:
(一)移轴特效:(1)用手机修图软件Snapseed打开建筑,路和楼的照片。工具,镜头模糊。
(2)左下角为带一个点的圆时,移动图中圆心,到你想保持清晰的景物上。
(3)两个手指,向内压,缩小圆的范围。让想保持清晰的景物,处于内部圆内。
(4)手指在照片上,上下滑动,可以调节模糊强度,及过渡范围的模糊程度。两圆之外,是模糊,两圆之间,是过渡,最中间的圆内,是清晰。
(5)让照片整体纹理更清晰些:工具,突出细节。选择结构,向右滑动,增加结构。
(6)哦了,导出即可。
(二)黑金夜景:(1)用手机修图软件Mix,打开后,点击编辑,打开要调色的照片。
(2)色相饱和度,选择橙色,色相,65,饱和度48。黄色,色相,73。因为原图杂色较少。如果所调照片中,有其他杂色,选择所有非黄色的颜色,饱和度和明度,都调为-100即可。
(3)保存,哦了。
(三)局部彩色:(1)用Snapseed打开照片,工具,黑白。选择中性黑白滤镜即可。
(2)手指在照片上,上下滑动,适当增加亮度。
(3)右上角弯曲箭头,查看修改内容,右侧黑白,中间画笔。
(4)再点击左下角反选,黑白数值,设置为0,对桥进行涂抹。桥的颜色恢复。
(5)导出,哦了。
3、水面倒影片不乱。在拍建筑时,我们还可以利用一些构图技巧,让照片看起来整齐,不乱。比如对称构图、引导线构图等:
(1)如果所拍建筑,有水面,那拍摄者要:适当蹲下,端平相机,水平线别歪。
(2)如果拍路,可以在没车的时候,在路中间,顺着路拍。让路变成你照片中的引导线,从而引导观者的视线。安全第一。
4、有光有影片好看。除了以上几种方法,在拍建筑时,还可以用好光影:
(1)拍影子,同时用对比:蹲下去,相机贴近地面放置,找角度,利用近大远小原则,可以拍出人和远方建筑“等大”的效果,和现实所知,形成差异对比。
(2)找时间:清晨。此时光线角度好,且柔和。有些建筑局部会被照亮。有光有影,有明暗对比,照片更漂亮。
希望我的分享,可以帮您拍出更多漂亮的建筑照片!
喜欢的朋友,帮我点赞和转发哦!感谢啦!把您拍的建筑,在留言中分享下吧,咱们一起交流。
欢迎来关注我哦,一起学摄影!等你!3. 摄影是艺术吗?
摄影强调取景构图,角度光线与比例,都是艺术性质的表现手法,摄影属于艺术技术活。
4. 你认为如何在摄影作品当中表现出时代感?
时代飞速前进,任何东西都阻挡不了。这不昨天去了我们宁波的七塔寺,本想拍些圣地美景,不想小小寺院遮不住外面喧嚣世界,现代发展时不时融入寺内。看看下面手机拍摄的几张照片,里面是不是有时代气息。
5. 怎样在摄影中把影子玩出花样来?
作为一个初学者,感觉这个问题好有深度啊!
首先,摄影是光影艺术,这句话总结的真是到位,无可挑剔。作为摄影者,首先了解器具器械应当是必要的。
其次,作为一门艺术,自然他有许多艺术技巧,艺术手法,还有很多专业知识需要学习,不过,这是谁都可以学会的。
最后,要想将光影玩出精彩来,光靠技术,器械是远远不够的。他需要天赋,灵感,而这个,可不是所有的人都有。
6. 如何巧妙利用高光和阴影拍摄好看的照片呢?
有光的地方就有希望,有光的地方就有对比,有光的地方就有层次,有光的地方就有摄影,这就是光影对摄影的意义,摄影不但记录美好的画面还记录了光影在画面中的作用
高光明亮鲜明表现自然青春,阴影表现沉闷寂寞,摄影师可以利用这个原理表现画面故事,拍摄人像的时候光线可以自由掌握
我们先看看有光没光的对比,是一个非常明显的案例
利用高光阴影打造的人像作品,画面简洁色彩单一,但是光线一点不简单
大场景下的光线阴影表现,可以达到另外一个境界,这种人像非常酷,摄影师只要找到空旷的环境利用阳光斜照的原理拍摄即可
黑暗中的灯光可以给人神秘科幻的感觉,也是一种可以尝试的拍摄手法,模特站在黑暗中手捧灯光背景可以使用N多小灯照亮达到一种神秘的感觉
利用光影拍摄冷酷杀手风格照片,这种光线营造更神秘一些
原创不易,每一次点赞评论都是给我最大的鼓励,希望我的回答可以给你帮助,哪里说得不对多多指教,谢谢^-^
7. 你认为摄影艺术和油画艺术一样?
摄影和油画艺术的"写实”不一样,具有机械的技术创作和灵感的艺术想象的艺术创作。艺术的因素具有很大差别。
摄影的原汁原味原生态因素占了几乎全部。摄影者可以用艺术构思在摄影技术里面找创作由头。比如角度,光影,色彩,姿势,人物表情,衣饰,背景,道具,快门速度,焦距等等来拍摄。绝对纪实性地进行的机械操作。艺术创作的成分微乎其微。
油画艺术就大不相同了。油画艺术才是写实的。和摄影的机械照像(纪实)不同,油画家创作的因素很丰富。每一幅油画艺术作品中的人物,与画中的主人公,像是相对的,升华,美是绝对的,如果同摄影一样的纪实,就失去了油画创作的意义。如果一样,随照像机的出现,现代照像科技的发达,油画艺术很可能会消失。
而油画艺术作品在照像科技发达的当下,不仅没有消失,反而创作的人,欣赏的人更多了。研究的人,评论的人,收藏的人,更多了。这是什么原因?是因为艺术创造美的力量。是因为富裕起来的人们的精神文化需求在日益提升,审美的需求日益提升。
照像多为技术,留下真实。油画多为艺术,创造美好。照像也有纪实美好的一面,但受机械的制约,创作美好的动机往往受到限制。而油画艺术创作可以在写实的前提下,充分发挥无限想象力,创造力,借助灵感力,把油画艺术创作成超现实的,浪漫的,抽象的。只要创作者认为是美的,都可以尽抒画笔之情。
有时候,摄影作品很像油画艺术作品,但是还是纪实的照片。而些油画很像美女的照片,但仔细欣赏,它是写实的艺术,与照片有很大差距。
这就是摄影和油画艺术的根本区别,一个艺术含量低,
甚至有人称其为机械照像,而不承认其为艺术。一个艺术含量高,即便是油画艺术家全力画得像,它也是审美意义很浓的艺术作品。(认同请关注,诚谢)。
本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集,部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题,请联系我们删除!联系邮箱:ynstorm@foxmail.com 谢谢支持!
1. 写真摄影艺术,哪些例子说明摄影是减法的艺术?
试举例说明“摄影是减法的艺术”?“摄影是减法的艺术”,是对应着绘画说的。
很多人都说,绘画是加法。
因为绘画的过程,是从无到有。
我们画画,首先要铺开画布或者画纸,然后,再把看到的,和想画的内容,一项一项添加进去。
所以说,绘画是加法。
而“摄影是减法的艺术”,主要缘于,我们拿相机取景的时候,画面的内容是已经设定好的。
我们只选取,自己想要的那一部分,拍下来,就可以了。
以人像摄影作品举例。
无论是棚拍,还是外拍,我们拍人像,都是要分为特写镜头、半身像、全身像的。
但是,模特是零件齐全的,模特不会因为你只拍特写,或者半身,就没脚。
只是,我们在摄影作品中,不体现出来模特的脚罢了。
类似的例子,还有摄影中的主体与陪体。
打个比方来说,我们拍模特,模特是有服装和配饰的。
比如模特手中拿的包包,花束,模特身上佩戴的耳环,手镯,戒指……等等。
如果摄影师要求模特摘下这些配饰,也并不影响人像摄影作品的主体。
只不过,模特没有这些小东西衬托,可能就没那么耀眼而已。
我是柳侍墨,悟空问答的“优质提问官”就是我!
我喜欢把摄影轶事写成段子,让你们开心是我最大的快乐!
如果您喜欢我的文章,欢迎您点赞、转发~~O(∩_∩)O~~
喜欢我就来关注我吧!
感谢您的阅读~~(。・∀・)ノ゙
2. 怎样才能把建筑照片?
摄影爱好者,怎样才能把建筑照片,拍得时尚又艺术?
建筑,是摄影人经常遇到的拍摄题材。有时是拍摄建筑专题,有时是日常练习。建筑也常被用来做人像的背景。拍好建筑,对我们日后拍摄,很有帮助!那想把建筑摄影作品拍好看,有哪些技巧可用呢?
摄影自学班,4句建筑摄影口诀,希望帮您拍出漂亮的建筑照片:色彩建筑很震撼。后期特效很简单。
水面倒影片不乱。有光有影片好看。
结合建筑例图照片,为朋友们解说下,这4句摄影口诀的用法:1、色彩建筑很震撼。
大面积色彩,可烘托一张照片的氛围。拍建筑时,结合上大面积色彩,可以让建筑照片,更有冲击力。那具体该怎么拍呢:
(1)想让照片有大面积颜色,要掌握拍摄时间:一般情况下,太阳升起前后,光线偏蓝,照片整体偏冷。日落前后,光线偏黄,照片整体偏暖。有时因天气不同,可能效果正相反。
(2)日出日落前后,可以拍剪影:适合空隙明显的建筑。在拍摄时,调为点测光,测光点或者对焦点,选择在建筑以外,逆光拍即可。
(3)如果建筑缝隙不明显,调为矩阵测光(也叫评价测光)。
(4)如果不拍建筑的角落,要用小光圈,才可保证照片整体清晰。
2、后期特效很简单。还可以用手机修图,把建筑照片,修出特别的效果。这里为朋友们介绍移轴特效、黑金夜景、局部彩色:
(一)移轴特效:(1)用手机修图软件Snapseed打开建筑,路和楼的照片。工具,镜头模糊。
(2)左下角为带一个点的圆时,移动图中圆心,到你想保持清晰的景物上。
(3)两个手指,向内压,缩小圆的范围。让想保持清晰的景物,处于内部圆内。
(4)手指在照片上,上下滑动,可以调节模糊强度,及过渡范围的模糊程度。两圆之外,是模糊,两圆之间,是过渡,最中间的圆内,是清晰。
(5)让照片整体纹理更清晰些:工具,突出细节。选择结构,向右滑动,增加结构。
(6)哦了,导出即可。
(二)黑金夜景:(1)用手机修图软件Mix,打开后,点击编辑,打开要调色的照片。
(2)色相饱和度,选择橙色,色相,65,饱和度48。黄色,色相,73。因为原图杂色较少。如果所调照片中,有其他杂色,选择所有非黄色的颜色,饱和度和明度,都调为-100即可。
(3)保存,哦了。
(三)局部彩色:(1)用Snapseed打开照片,工具,黑白。选择中性黑白滤镜即可。
(2)手指在照片上,上下滑动,适当增加亮度。
(3)右上角弯曲箭头,查看修改内容,右侧黑白,中间画笔。
(4)再点击左下角反选,黑白数值,设置为0,对桥进行涂抹。桥的颜色恢复。
(5)导出,哦了。
3、水面倒影片不乱。在拍建筑时,我们还可以利用一些构图技巧,让照片看起来整齐,不乱。比如对称构图、引导线构图等:
(1)如果所拍建筑,有水面,那拍摄者要:适当蹲下,端平相机,水平线别歪。
(2)如果拍路,可以在没车的时候,在路中间,顺着路拍。让路变成你照片中的引导线,从而引导观者的视线。安全第一。
4、有光有影片好看。除了以上几种方法,在拍建筑时,还可以用好光影:
(1)拍影子,同时用对比:蹲下去,相机贴近地面放置,找角度,利用近大远小原则,可以拍出人和远方建筑“等大”的效果,和现实所知,形成差异对比。
(2)找时间:清晨。此时光线角度好,且柔和。有些建筑局部会被照亮。有光有影,有明暗对比,照片更漂亮。
希望我的分享,可以帮您拍出更多漂亮的建筑照片!
喜欢的朋友,帮我点赞和转发哦!感谢啦!把您拍的建筑,在留言中分享下吧,咱们一起交流。
欢迎来关注我哦,一起学摄影!等你!3. 摄影是艺术吗?
摄影强调取景构图,角度光线与比例,都是艺术性质的表现手法,摄影属于艺术技术活。
4. 你认为如何在摄影作品当中表现出时代感?
时代飞速前进,任何东西都阻挡不了。这不昨天去了我们宁波的七塔寺,本想拍些圣地美景,不想小小寺院遮不住外面喧嚣世界,现代发展时不时融入寺内。看看下面手机拍摄的几张照片,里面是不是有时代气息。
5. 怎样在摄影中把影子玩出花样来?
作为一个初学者,感觉这个问题好有深度啊!
首先,摄影是光影艺术,这句话总结的真是到位,无可挑剔。作为摄影者,首先了解器具器械应当是必要的。
其次,作为一门艺术,自然他有许多艺术技巧,艺术手法,还有很多专业知识需要学习,不过,这是谁都可以学会的。
最后,要想将光影玩出精彩来,光靠技术,器械是远远不够的。他需要天赋,灵感,而这个,可不是所有的人都有。
6. 如何巧妙利用高光和阴影拍摄好看的照片呢?
有光的地方就有希望,有光的地方就有对比,有光的地方就有层次,有光的地方就有摄影,这就是光影对摄影的意义,摄影不但记录美好的画面还记录了光影在画面中的作用
高光明亮鲜明表现自然青春,阴影表现沉闷寂寞,摄影师可以利用这个原理表现画面故事,拍摄人像的时候光线可以自由掌握
我们先看看有光没光的对比,是一个非常明显的案例
利用高光阴影打造的人像作品,画面简洁色彩单一,但是光线一点不简单
大场景下的光线阴影表现,可以达到另外一个境界,这种人像非常酷,摄影师只要找到空旷的环境利用阳光斜照的原理拍摄即可
黑暗中的灯光可以给人神秘科幻的感觉,也是一种可以尝试的拍摄手法,模特站在黑暗中手捧灯光背景可以使用N多小灯照亮达到一种神秘的感觉
利用光影拍摄冷酷杀手风格照片,这种光线营造更神秘一些
原创不易,每一次点赞评论都是给我最大的鼓励,希望我的回答可以给你帮助,哪里说得不对多多指教,谢谢^-^
7. 你认为摄影艺术和油画艺术一样?
摄影和油画艺术的"写实”不一样,具有机械的技术创作和灵感的艺术想象的艺术创作。艺术的因素具有很大差别。
摄影的原汁原味原生态因素占了几乎全部。摄影者可以用艺术构思在摄影技术里面找创作由头。比如角度,光影,色彩,姿势,人物表情,衣饰,背景,道具,快门速度,焦距等等来拍摄。绝对纪实性地进行的机械操作。艺术创作的成分微乎其微。
油画艺术就大不相同了。油画艺术才是写实的。和摄影的机械照像(纪实)不同,油画家创作的因素很丰富。每一幅油画艺术作品中的人物,与画中的主人公,像是相对的,升华,美是绝对的,如果同摄影一样的纪实,就失去了油画创作的意义。如果一样,随照像机的出现,现代照像科技的发达,油画艺术很可能会消失。
而油画艺术作品在照像科技发达的当下,不仅没有消失,反而创作的人,欣赏的人更多了。研究的人,评论的人,收藏的人,更多了。这是什么原因?是因为艺术创造美的力量。是因为富裕起来的人们的精神文化需求在日益提升,审美的需求日益提升。
照像多为技术,留下真实。油画多为艺术,创造美好。照像也有纪实美好的一面,但受机械的制约,创作美好的动机往往受到限制。而油画艺术创作可以在写实的前提下,充分发挥无限想象力,创造力,借助灵感力,把油画艺术创作成超现实的,浪漫的,抽象的。只要创作者认为是美的,都可以尽抒画笔之情。
有时候,摄影作品很像油画艺术作品,但是还是纪实的照片。而些油画很像美女的照片,但仔细欣赏,它是写实的艺术,与照片有很大差距。
这就是摄影和油画艺术的根本区别,一个艺术含量低,
甚至有人称其为机械照像,而不承认其为艺术。一个艺术含量高,即便是油画艺术家全力画得像,它也是审美意义很浓的艺术作品。(认同请关注,诚谢)。
本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集,部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题,请联系我们删除!联系邮箱:ynstorm@foxmail.com 谢谢支持!